Liberi di scrivere

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Di libri dedicati ai migliori amici degli esseri umani, cani e gatti, ce ne sono ormai tanti, e per lo più sono storie agrodolci di convivenza dal punto di vista dei bipedi, con finale non sempre lieto, per abbracciare una vita più o meno lunga in comune con fine sempre triste.
Il gatto che aggiustava i cuori, libro d’esordio della gattofila Rachel Wells, racconta una fiaba perfetta per il Natale che arriva e non solo, quella di Alfie, gatto speciale di un’anziana signora, che un giorno la vede sparire per sempre. Trascurato dagli eredi che vorrebbero metterlo in un gattile, Alfie intraprende un viaggio tra i sobborghi di Londra, tra mille peripezie, in cerca di qualcuno di cui prendersi cura, desideroso di non limitarsi ad una sola persona, ma di cercare più persone da amare in modo da non ritrovarsi solo un domani.
In Edgar Road Alfie conoscerà Claire, abbandonata dal marito e in cerca di una nuova vita nella capitale britannica, Jonathan, rimasto disoccupato dopo aver vissuto in capo al mondo, Polly, in preda alla depressione dopo la nascita del primo bambino, Franzishka con la sua famiglia, arrivati dalla Polonia e alle prese con difficoltà e discriminazioni. E tra mille problemi forse Alfie riuscirà a trovare una sua cuccia dove stare di nuovo al caldo, tra fughe tra una casa e l’altra per dividersi e moltiplicare il suo amore e la sua presenza.
Una fiaba gattofila, certo, ma mai stucchevole e melensa, senza le facili commozioni e i facili drammi di tanta narrativa in tema, pronta a parlare non solo del rapporto tra gli esseri umani e i gatti, ma di tante questioni di oggi, l’immigrazione, il crescere, i tradimenti, il reinventarsi, le relazioni violente e altro ancora. Il tutto in maniera leggera e non retorica, visto dagli occhi di un gatto ironico e in cerca di affetto, che vede il mondo umano dalla sua prospettiva, con pregi e difetti, e che non sa smettere comunque di amare questi strani bipedi che millenni fa avvicinarono uno degli animali più liberi e indipendenti, che diventò uno dei più affezionati.
Un libro che scorre in maniera facile senza essere banale, per amanti dei felini quindi ma non solo, con un microcosmo di umanità nella via in cui Alfie sceglie di vivere che diventa simbolica di tutto un genere umano che si relaziona con i gatti. E chi non ama i gatti in questo libro fa una figura pessima e viene giustamente castigato da chi preferirà il piccolo Alfie a imposizioni e violenze di persone sbagliate.
Se si cerca un libro da regalare a un gattofilo, senz’altro Il gatto che aggiustava i cuori può essere il titolo giusto, sempre che uno non ce l’abbia già, i gattofili sono simili ai cani da tartufo in quanto a stanare le novità editoriali. E se si è gattofili, questo libro non può mancare, su uno scaffale che comprenda guide al comportamento e alla psicologia felina, altre storie di gatti tra realtà e fantasia, leggende e libri illustrati.

Rachel Wells, che ha sempre desiderato scrivere e ha sempre amato i gatti come animali domestici, è riuscita a combinare queste due passioni nel suo romanzo d’esordio. Vive nel Devon con la sua famiglia.

Source: libro inviato dall’editore, ringraziamo l’ Ufficio Stampa Garzanti.

Disclosure: questo post contiene affiliate link di Libreriauniversitaria.

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Oltre tre anni dopo il suo romanzo d’esordio, Le difettose, che trattava l’argomento attuale della ricerca della maternità che non arriva, Eleonora Mazzoni torna con un nuovo romanzo, Gli ipocriti, usciti presso Chiarelettere.
Anche stavolta si tratta di una storia al femminile, ma con una protagonista molto diversa: Manu, un’adolescente che si trova non bella e un po’ sfigata, divisa tra una famiglia ultra religiosa e i suoi coetanei che vede a scuola, molto diversi e che le suggeriscono che c’è un mondo fuori dalle imposizioni che ha in casa.
Un giorno Manu apre un cassetto di suo padre e trova una scatola di preservativi, proprio da parte di una persona che le ha inculcato una visione assolutamente rigida sul sesso, motivo del suo isolamento dalle compagne di classe. Da quel momento Manu inizia a spiare i genitori anche con una videocamera, scoprendo i loro sotterfugi, le loro bugie, la loro ipocrisia, e in parallelo rivede il suo rapporto con il prete, don Ettore, stringe amicizia con Linda, tenta l’amore o meglio il sesso con Sam, si confronta con la sorella Valeria.
Due sono quindi i temi di questo romanzo, scritto con un linguaggio diretto, che a qualcuno potrà anche ricordare un ormai classico che fece scalpore come Porci con le ali: la ricerca di sé tipica di un’adolescente e l’ipocrisia del mondo adulto e soprattutto di certo mondo adulto.
Il ricercare se stessi e saper andare oltre ai paletti imposti da famiglia, coetanei, scuola e società è un tema eterno e presente in ogni epoca, oltre che un processo senza il quale non si superano certi problemi nemmeno in età adulta: questa parte è quella meglio trattata dall’autrice, che si mette nei panni di questa ragazza di oggi, che cercherà ancora una sua strada di compromesso tra due mondi inconciliabili ma che le appartengono entrambi.
L’ipocrisia del mondo adulto non è nuovo come tema, qui riguarda tra l’altro alcuni gruppi su cui si parla poco, tranne quando contestano innovazioni sociali con un integralismo religioso non diverso da quello di altre etnie: qui forse sarebbe stato bello approfondire un problema che c’è e che soprattutto per chi lo vive suo malgrado come Manu non è proprio una passeggiata. Il tutto poi senza contare l’ipocrisia che regna sovrana in certi ambienti, che farà da molla per la nostra protagonista per reagire e provare a crescere malgrado tutto e anche sbagliando.
Gli ipocriti è un libro per giovanissimi senza peli sulla lingua ma anche per meno giovani per raccontare situazioni che alla fine si ripetono, sia pure con qualche cambiamento.

Eleonora Mazzoni è scrittrice e attrice. Nel 2012 ha esordito per Einaudi con il romanzo Le difettose, messo in scena da Serena Sinigaglia al Festival della Mente di Sarzana nel 2014 e attualmente in tournée nei teatri di tutta Italia. Come attrice ha lavorato in teatro, in televisione e al cinema, dove debutta con Citto Maselli in Cronache del terzo millennio (Festival di Venezia, 1996). Diretta da Maselli ha recitato anche ne Il compagno (1999). È nel cast, tra gli altri, di Tutta la conoscenza del mondo di Eros Puglielli (Festival di Berlino, 2001), Volevo solo dormirle addosso di Eugenio Cappuccio (Festival di Venezia, 2004) e L’uomo che verrà di Giorgio Diritti (Festival di Roma, 2009 e vincitore del David di Donatello come miglior film, 2010).

Source: copia fornita al recensore dall’autrice.

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Greg Gaines è all’ultimo anno di liceo ed è quello che a varie latitudini è considerato lo sfigato della classe, con la passione per il cinema amatoriale e autoprodotto, un nerd però nemmeno tanto brillante a differenza di altri. Il suo migliore nonché unico amico è Earl, un ragazzo afroamericano con alle spalle una famiglia molto più modesta e problematica di Greg, che lo aiuta nei suoi sogni di regista in erba.
Greg vorrebbe solo starsene il più tranquillo possibile, visto che a scuola non è un massimo e bisogna scansare gli scherzi degli altri ragazzi e che trovare una ragazza è una missione impossibile, ma sua madre ha altri progetti per lui e gli chiede di tenere compagnia a Rachel, una sua compagna di scuola che sta lottando contro la leucemia. Greg accetta e con l’aiuto di Earl chiede alla ragazza di poter realizzare un film sulla sua vita, che verrà fuori folle, sconclusionato, ma che sarà alla fine un atto di affetto per una persona che non potrà godersi la vita e fare progetti, che sia finire al college o andare a lavorare.
Il filone con al centro storie di giovanissimi affetti da mali incurabili sembra essere tornato in auge, dopo una prima affermazione quarant’anni fa con Love story, ma Quel fantastico peggior anno della mia vita ha diverse carte a suo favore da giocare, che lo mettono decisamente al di sopra di altri titoli. Innanzitutto, non è patetico e frignone a tutti i costi e non esiste nemmeno il ricatto di far nascere una storia d’amore tra i due protagonisti con tanto di strazianti e allucinanti addii al capezzale.
Greg, Earl e Rachel sono ragazzi reali, con le loro paranoie, il loro essere politicamente scorretti, le loro vite da adolescenti di oggi ma alla fine di sempre, non sono eroi, santini, martiri, e la storia raccontata del libro alla fine non è edificante o noiosamente moralistica, è solo il ritratto di cosa succede quando ti devi confrontare con la morte e sei troppo giovane, non ci pensavi e reagisci con gli strumenti che hai in mano in quel momento, fosse anche un film amatoriale. Uno spaccato di vita di liceo negli Stati Uniti oggi, con le sue pecularietà, alcune descrizioni e interazioni gustose e molto tipiche del luogo (i vari gruppi etnici e culturali, le varie attività), che senz’altro piace ai coetanei, ma che non è sgradevole nemmeno per chi ha vissuto la sua adolescenza qualche anno fa, e che qui può ritrovare qualcosa. E il merito di Jesse Andrews è quello di parlare di giovani e malattia senza sbavature e piagnistei e di raccontare una storia toccante senza far frignare tre volte in una pagina. Una cosa non da poco.
Da Quel fantastico peggior anno della mia vita è stato tratto l’omonimo film diretto da Alfonso Gomez-Rejon vincitore del Premio della Giuria e del Premio del Pubblico al Sundance Film Festival, sceneggiato dallo stesso Jesse Andrews. Traduttore: A. Sarchi.

Jesse Andrews ha qualche anno in più dei protagonisti della sua storia, ha lavorato a lungo come sceneggiatore anche per conto di altri e sta scrivendo il suo secondo romanzo. Nato a Pittsburgh, ha frequentato la Schenley High School e l’Università di Harvard. Abita a Boston. Il suo sito ufficiale è http://www.jesseandrews.com/

Source: libro inviato dall’editore, ringraziamo l’ Ufficio Stampa Einaudi.

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Se c’è una figura che periodicamente torna nell’immaginario popolare è quella del pirata, tornato nei romanzi popolari, da Salgari in poi, nelle figurine, al cinema, nei fumetti, nei serial. I pirati dell’immaginario a volte ricalcano come erano davvero, in quanto a ferocia e violenza (o meglio come sono, visto che nel Sud del mondo esistono ancora, come insegnano le vicende di Paesi come la Somalia o l’India), altre volte sono un emblema di romanticismo e avventura oltre ogni limite, gente che si ribella ad una società ingiusta in nome della libertà.
Ai pirati è dedicata una delle proposte del Sole 24 ore Cultura, Pirati, un volumone illustrato più che scritto, che racconta appunto il mito dei pirati nelle arti figurative, mescolando copertine di dischi e di antichi libri, moda e travestimenti ispirati ai pirati (ritornato in auge con Jack Sparrow), cartoline e ritratti di pirati veri, immagini da film e incisioni dell’epoca della pirateria. Nei testi si citano canzoni, film, realtà storiche, anche se questo è un libro che parla per immagini, a differenza di altre pregevoli e interessanti storie della pirateria che sono uscite nel corso degli anni, presso vari editori nel corso degli anni.
D’altro canto qui si vuole parlare di come una figura è rimasta tra realtà e fantasia, e per farlo si lascia spazio all’arte visiva, tra alto e basso, cultura popolare e Storia, per un risultato curioso e interessante, dove convivono David Bowie, Vivien Westwood, Barba Nera, sir Walter Raleigh, il corsaro nero e Capitan Harlock. Un omaggio a come è stata interpretata la figura del pirata, ribelle con una causa e un codice d’onore, che magari lottava contro i pirati cattivi o più spesso contro dittatori, re e simili. Un immaginario spesso inventato ma molto efficace e duraturo.
Un libro per chi si è appassionato per le storie di pirati, magari fin da bambino, storie che sono cambiate ma hanno mantenuto lo spirito dell’avventura e della ribellione, magari combinandoli con ambientazioni fantastiche o per contro con un recupero della realtà storica. Ma anche un libro per chi ama le arti in tutte le loro forme, come testimoni della realtà in tutti i suoi aspetti e come capaci di reincarnare sogni, aspirazioni, immaginari.

Matteo Guarnaccia, classe 1954, ha dedicato la sua vita e il suo lavoro allo studio dell’arte e delle controculture mondiali, occupandosi di hippy e sciamanesimo, realizzando mostre, collaborando con il mondo della moda e con quello della musica, scrivendo libri e realizzando reportage. Tra le sue opere: Paradiso psichedelico, Amsterdam 1967 – 1974: La Mecca degli Hippies (AAA Edizioni), Magickal Mystery Book. Visioni esoteriche intorno ai Beatles (Apogeo – Urrà), Underground Italiana ( (Shake edizioni), Ribelli con stile. Un secolo di mode radicali (Shake edizioni).

Source: mandato materiale documentario in tema dalla casa editrice.

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